Tema:
Designudstillinger

Ved siden af tidskrifter udgør de tilbagevendende udstillinger en rygrad i det, vi kan betegne som ’Designinstitutionen’, den scene, hvor kunsthåndværk og design bæres frem, diskuteres og vurderes. Museerne og skolerne er nok de faste hjørnesten i Designinstitutionen, men mange andre mere eller mindre faste arrangementer og udstillinger hører også med til ’bygningen’. Som det nævnes i dette nummer af Formkraft kan man betragte udstillingerne som ’platforme’ (Kristian Kastoft og Anders Kongskov fra The Mindcraft Project) eller som ’infrastruktur’ (Anni Nørskov Mørch om biennalerne).

Udstillinger med dansk design er voldsomt populære, men det er ikke nyt fænomen. Siden den første Verdensudstilling i 1851, Crystal Palace udstillingen i London, har virksomheder, kunsthåndværkere og designere udnyttet udstillinger og salgsmesser i markedsføringen af deres produkter og designs. Udstillingerne er ofte blevet begunstiget med intens pressebevågenhed og massiv medieomtale. I 1950’erne var den internationale opmærksomhed også rette mod dansk design og brugskunst på de store vandreudstillinger Design in Scandinavia 1954-57 og The Arts of Denmark 1960-61, men også årtiets mest prestigefyldte design-manifestationer Triennale di Milano fungerede som effektiv platform til markedsføring af moderne danske møbler og andre brugsting til hjemmet.

Det er længe siden, at Hans J. Wegner gav os klassiker efter klassiker. Alligevel er både hans værker og designprocesser relevante for i dag og for fremtiden. Et kommende museum vil fortælle en af Danmarks vigtigste designhistorier – og den handler ikke kun om stole.